从诗歌到图画，虽然个的节是“掬月在手”，然而在唐是乘，元明则已成故事，即有了规定景。《掬月在手画屏》特别点“海秋华开素奁”、“金蟾堕秋分明”，那么原初偶然际会的“山夜月”，此际已成金秋月，更有了个重的改是它独属于女子。

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女子的首饰于是也移植图画而用作装饰纹样，如自湖南株洲攸县丫江桥元代金银器窖藏的支金银簪（图4）。金簪簪首绕图周是枝叶纷披的朵朵，丛间个山石座，座个金盆。略略俯的位女子覆云肩，着披帛，腕戴钏，手向金盆。这是在方寸小的枚金片用镞镂和打造的办法作有凹凸效果的图案，若小件以另外的小金片打造成形，再焊接到图案中的相应位置，如金盆，如缭绕着的梗，如仕女的半。末于金簪首的背面再焊支银簪。以《浣月图》为参照，丫江桥金簪的取材得自当时流传的“掬月在手”诗意图也很显然，女子金盆掬月的，甚至手腕的金钏竟也是相同的。受造型和尺寸小的限制，金簪图案只能截取图画的角场景，却是它的核心节，或者说是图式的关键素，即映月的盆和掬月佳。图案用遍开的布景，也是意在点明时令而表现闺中月的景。

作为金银首饰的装饰纹样，明代仍有这图式的延续，如江苏武黄明墓土的支金簪（图5）[9]。仅簪首图案布局与元代金簪致，并且节的安排，如金盆和山石座，女子妆束和抬头望月的、旁边捧巾的侍以及图案方的点缀朵，也俱与明《金盆捞月图》相仿。它的延续，其实是与绘画以及同时代其工艺品纹样的延续同步的。

二。从省题诗到美图

节提到，“掬月在手”之外，“”也早以分题咏的形式现在朱淑真笔。宋代词调名中又有“月夜眠迟慢”、“惜起早慢”[10]， 词意与调名致。而“掬月在手”、“”、“惜起早”、“月夜眠迟”，在南宋均作为诗题而纳入省题诗的练习之作，南宋林希逸《竹溪斋十稿续集》“省题诗”两卷，又刘克庄《村先生全集》卷二十八，都收有这四个诗题[11]，那么它在当是颇为所熟知的。

与此形相应的是实的发现。镇江博馆藏件宋金时代的彩瓷碗（图6）[12]，碗心书诗以为装饰，所存完整之句为“月夜眠迟”，另句残存个“起”。今推测此句当为“惜起早”。由开篇所举以“掬月在手，”为饰的两件时代相同的彩诗文碗，可知这组四题在宋金时代已经构成组而入装饰艺术。清陈焯《宋元诗会》卷录元郑奎《掬月在手》、《》、《惜起早》、《月夜眠迟》四诗，约这是最早把这四个题目拈凑成组，而专咏闺阁故事[13]，旧题于是在此新的组中改了质，而向着另外的途继续发展。马东篱《》：“丽迟迟帘影筛，燕子时正开。闲绣阁冷妆台，兜鞋信步，园里遣闷怀。〔么〕万紫千妖，难风摆。时点尘埃，见秋千挂起，芳草层阶。〔赚煞〕观绝，宜簪带。行顾泥苔，晓未晞移绣鞋。寻频把挨。喜盈腮，折得向怀揣。就手游蜂斗争采，离左侧。风流可，贴衫又引得个蝶。”[14] 郑奎《》：“鹃声响东风急，紫丛边久凝立。素手攀条恐伤，金莲移步嫌苔。幽芳撷罢掩兰堂，馥郁余绣。蜂蝶纷纷入帘户，飞飞去绕裳。”曲与诗景和意象颇多相似，而者俊，者蕴藉，都能曲闺秀之。此风且远被于明代。明陈铎南曲小令有《掬月在手》、《》、《摘起早》、《月夜眠迟》四题，自是遥承之意[15]。其中“惜”易作“摘”，也许是为了意思更为醒豁。

如同“掬月在手”，“”、“月”与“惜”也有意境，有思，有“颜”，而宜入丹青。赵孟有《仕女图》，或以为系为管夫写照，徐安生曾仿其意作《惜起早》[16]。王士祯《祖笔记》提到的元作《仕女惜图》，亦《惜起早》诗意[17]。又瞿佑《乐府遗音》中有《南乡子·月夜眠迟画为王题》、《南柯子·掬月在手画为王题》二首。传世绘画似未见自文画家的同题作品，海博馆藏唐寅幅《牡丹仕女图》（图7），虽然只是美拈玉立，无背景，但由方自题“牡丹院又，寸光万两金。拂曙起解，只缘难放惜心”，可知画意是从“惜起早”翻。

绘画之外，尚有剪纸。元岑安卿《题张彦明所藏剪纸惜起早图》句云“谁将妙意寄工巧，溪藤雪莹金刀小。丹青退舍松煤枯，剪天真数分杪。筌熙倾轧自夸，惟竞时颜好。无声有声两相副，此景此诗均倒”[18]。筌，西蜀黄荃；熙，南唐徐熙。曰“溪藤雪莹”，那么是用纸剪图案；曰“惟竞时”，可知这是当绘画中的流行题材。所谓“无声有声两相副”，则点明此乃幅诗意图。

与居室格局的化相应，至于明代，四个诗题又演为组四幅的四时美图而用作条屏。如《金瓶梅》第五十九回写月间里的番布置，“明间供养着轴海观音，两旁挂四轴美，按夏秋冬：惜起早，月夜眠迟，掬月在手，；面挂着联：卷帘邀月入，谐瑟待云”。

以《掬》、《摘》、《惜》、《》为题的绘画、剪纸俱传，但此组四题的美图却可以从明代瓷器的装饰图案中找到踪迹。最为明确的个例子，是常州博馆藏明龙泉窑青瓷碗（图8）。碗10.2 厘米，径17.8 厘米，碗心模印四美，其左侧为诗句，如此两两为对依次排列。美之为盆中掬月，侧是祥云方涌的月，旁题“掬月在手”。美之二为步月焚，旁题“月夜眠迟”。美之三手拈枝，其侧个盆，盆中亭亭秀莲茎，旁题“”。美之四立于鉴旁边，手鉴中展枝叶的株牡丹，旁题“惜起早”[19]。可知它是提取了图式中带有标志的两个构图因素，而略去了其场景，以此集中表现原本分作四幅的组诗意图。又海黄浦区知中学明墓土件“青瓷侍女碗”，碗心图案与常州博馆藏龙泉窑碗的图案似乎完全相同，只是发掘报告没有刊发全形图片，四句题画诗则被读作“起早惜”、“薄”、“在手掬月”、“眠迟月夜”[20]。由例可知，“薄”之“薄”，必是个“”字，四句自当是惜起早、、掬月在手、月夜眠迟。此外尚有浙江省博馆藏件明龙泉窑青瓷碗残片，以所存“手”、“”、“迟”、“早”四个完整的字样，可见它的图案布局与两例相同[21]。

以此为依据，们难找更多的例子，即图案没有榜题。如《元代瓷器》著录件私藏“龙泉窑青釉罐”（图9），刊发的罐面图案为“掬月在手”图自无疑问；此图旁侧微架兰盆和拈仕女之半面，那么应是另画面的“”[22]。它的时代被定为元，但就构图和风格看，应是明代。

在明代瓷器装饰图案中，尚可以发现更多的例子。

湖北钟祥梁庄王墓土件“青瑶台赏月图锺”[23]（图10），故宫博院藏件宣德款“青足碗”[24]，又台北故宫博院藏纹样致的宣德款“青园仕女图碗”、宣德款“青园仕女图盘”各件[25]。梁庄王墓墓葬年代为正统六年。故宫藏宣德款青瓷器原是宫廷用器，而梁庄王墓土的青锺无论尺寸、样式和装饰图案都与它相同，惟无款识。按照当的俗称，两器均可名作“锺”或“靶锺”[26]。几件器装饰纹样的主图在被著录的各书中命名及对场景的形容都致，其实图案是样的，当然也是自个共同的本。

以台北故宫博院藏青碗为例。碗6.9 厘米，径19.4 厘米。外装饰纹样以器型的需而成环形展开式构图。几曲雕栏拢作半圆，月台的阶条石另外半边的廓与雕栏相接，由转角的斗板石可见其。三组山石木之间为主仆成对的两组，瑶台赏月、月为组，雕栏旁边折枝嗅、提瓶浇为组。边远景为带青山，相对的另边为几朵流云，流云开月。明月清辉之，是山石旁边、梧桐树以盆揽月的主仆二，树几朵云滃起，仿佛将与天边流云相接，中佳借此泓清而“共嫦娥语”。必说，其装饰图案的本是“掬月在手”诗意图，并且很可能是自宫廷画院[27]，而把“”节也添绘于此以画面。就此场景说，也妨把它看作“掬月在手，”彩碗的绘图版，虽然同时烧造的批青瓷器中另有把全器布置为“”的图案。

又《明代民窑青》著录件私藏宣德至正统时期的“青仕女纹梅瓶”（图11）[28]，瓶周绘小院秋景，莲珠望柱相连的几曲画栏，山石点缀其间，石畔植松，植竹，又秋丛开烂漫。栏边个山石座，座六的圈足盆，当朵祥云捧皓月，正落在佳掌中。旁有侍捧巾，是另外添的个节。《雍熙乐府》卷九〔南吕·枝〕《掬月在手》句云，“风银汉清，云涟瑶天静。月正明，照乾坤皓魄澄澄，遍宇宙清光耿耿”；“金井畔梧桐影，窗翠竹无声。玉盆注安中正，挽罗袖掬，葱捧擎镜。寒冰定睛观有影无形。剔团能破能成”。又同书卷十五明陈铎南曲小令〔驻云飞〕《掬月在手》：“月荧光，滴梧桐秋夜凉。银波漾，捧台放。，盆玉，蟾光。十指才，鉴掌，恰似嫦娥对镜妆”[29]。——“无声诗”与“有声画”正是相得益彰。而此器自当名作青掬月在手图瓶。

举台北故宫博院藏宣德款青掬月在手图碗，又款识与纹样相同的青盘，都是单独的件，而是尺寸小与纹样安排基本相同的各组。故宫也藏有与之相同的若件，是均为明代宫廷用器，并且为同时烧造的批。如果把已经讨论的青碗作为之，那么现在可以看青碗之二（图12）[30]。碗6.7 厘米，径19.6 厘米。外绘院区，院中山石玲珑，，新间翠竹，徜徉于间石畔，地几朵落英点惜心。晓雾微蒙绣阁开启，鬟捧奁立于阶除，以见起早之意。依仿常州博馆藏龙泉窑碗的例子，这里妨为它以时调，比如〔驻云飞〕《惜起早》：“早起因，夜风住刮。恐伤蔷薇架，怕损荼蘼挂。，推枕离榻，自嗟呀。起整丛，惊觉宿林雅（鸦）， 波凉更。”

再看青碗之三（图13）[31]。碗6.8 厘米，径19.5 厘米。外绘园景，古松两株与两树秋桂相对，密叶繁枝，亭亭偃盖。荫、雕栏旁，佳手拈桂枝与鬟对语，三小鬟携琴、捧袱、持画随侍于园中。稍远的云薄雾间隐现阁角。——〔驻云飞〕《摘》：“木芳菲，万紫千似锦堆。采了栏边桂，又采篱边瑞。，竹篮手中提，喜忘归。枝，惹得馨气，急（及）至回头坠西。”

又宣德款“青三友仕女秉烛夜游图盘”（图14）件[32]。盘心画框装饰松竹梅。外绘院里芭蕉疏柳，桂树婆娑。天边明月如，流云无声，佳扶鬟院中步月，面小鬟秉烛，又小鬟持纨扇在。蕉荫旁边画堂所，置榻而无眠，以见月眠迟之意。——〔驻云飞〕《月夜迟眠》“： 月登楼，碾破银河碧流。皎洁明如昼，光纱窗透。，万里楚天秋，雾浮收。赏银蟾，觉三更，斗转星移未休。”

如是可知台北故宫博院藏宣德款青器中计有：掬月在手图碗、盘；惜起早图碗，摘图碗、盘；月夜迟眠图盘。而由面举的各种例证可以推定，同时烧造的这批宫廷用器，《掬》、《摘》、《惜》、《》四图在碗和盘必然都是齐全的。

总之，《掬》、《》（或作《摘》）、《惜》、《》四题最初由并无关联的省题诗而为熟知，自元以却逐渐成为用表现闺秀清的固定组，——论诗歌还是图画。虽然风格或有化，又或寄意略有同，但几个基本意象几乎是的。如《掬月在手》中的天际明月，间秋、映月之盆和掬月佳，又《摘》中手拈枝的形象。其二题则因为没有如此特定的场景而可以更加布置灵活，如美国圣路易艺术馆藏件自禹州窑场的明地黑彩图罐（图15）[33]。器四个莲瓣式开光，其中之绘园画栏之侧位依榻的佳，旁侍鬟持小。此即《惜起早》的另个版本。引元岑安卿《题张彦明所藏剪纸惜起早图》，开篇述其构图曰“流苏帐卷寒，纱窗碧天微明。紫怯朝，美推枕心为惊。鬓云未挽奁开，侍侧立肩婴孩。黄莺飞影，梳睥睨犹相猜”，可知这件瓷罐的图案自有所本，减少若构图元素而已。

四题作为图式在以的沿用中，尚有另外种方式，是从中选取若表现元素组织为画面，而依然保持着原有的组形式，如故宫藏明正德“青园仕女图叠盒”（图16）[34]。盒分三重，中间两重的装饰纹样布置为四个单元。这里却有们十分熟悉的表现元素，即园中的步月、携琴，又拈者、理妆者，于是可知它分别取自《月夜迟眠》、《摘》、《惜起早》三题。惟《掬月在手》幅节依然完整，与举私藏青掬月在手图瓶相对看，二者图式的致自可见得清楚。此组四幅从《掬》、《摘》、《惜》、《》诗意图脱胎而，当无疑义，但画面与诗题的联系似乎是松散的。这演程正如同《十八学士图》的化为“琴棋书画”，即把有着容和节的故事，为并无确指的种生活方式或曰生活趣，此则以诗意图中久为们所熟悉的艺术语汇表现闺秀风雅。这时候甚至可以说，欣赏者是否知它的典已经很重了。

者于是笔锋转，“掬月在手”又成为女子的项优雅的修养。清初传奇小说集《女才子书》在卷首列美之为美的标准，如“之容”，“二之韵” 等，“掬“三之技”“四之事”“五之居”凡十项，月在手”即“四之事”中的件[35]。清顺治刊本《女才子书》中幅《郑玉姬》小像（图17），是“掬月在手”传统图式的照搬，而此此景，原与故事节毫无关联，那么它也正是选择了卷首列的美标准之而用塑造形象。

这图式在清代宫廷中也依然延续衰，论绘画还是器皿装饰。活跃于康熙初年的宫廷画家焦秉贞有《仕女图册》八开[36]，其中“桂濯月”（图18）幅绘当明月，桂树的轩中美手探向边的盆，盆边立着捧巾的侍女。画旨自然是“掬月在手”。又故宫藏康熙款青“仕女游园图碗”[37]， 为清官窑仿明官窑之作，所谓“仕女游园图”，实则原样依仿朝青瓷器图案“”。

尚有更晚的延。清代画家夏翚有方闲章，印文作“掬月在手”（图19）[38]，它是否为幅仕女图而制呢，此诗由唐至清，断游走于诗和画之间，为雅俗所共赏，而欣赏者喜其诗意，喜其故事，或者其，都是可能的。

在“闺”的题目之，历以抒写男女之者居其，《掬》、《摘》、《惜》、《》四题却是多的表现闺中清的组，好像元散曲中流行的“四时行乐”而成为闺秀风流，咏的同时，又化为各种装饰纹样，仅流行数百年而衰，且在流行程中断被注入新的生命，发展为图画，成熟为图式，在瓷器、金银器等工艺品中展现它的绰约风，由元而明，风行了算短的个时期。可以说，这也是多的被写入画图且形成图式流传久的组。只是“无声”与“有声”的互为影响、互为渗透在走向程式化之，二者遂又逐渐分离，诗意图中的诗意因此逐渐淡去，而仅存图式。此中意味于是久被封存，以至于作为器皿装饰图案已能为们所认识。最为流行的掬月在手图，竟多被今误读[39]，未免负古。

分别以“掬月在手，”和“惜起早，月夜眠迟”为装饰的两件彩碗，其发现是偶然的，却又“凑巧”由此揭示由诗歌到图画的个纹样传播史，则这里的“凑巧”，原有着它所关连的时代风气之必然。也因此这条线索使们有可能拼缀起曾经有的生活图景，并发掘把诗意凝定为各种造型艺术的才智和匠心。